لماذا حصل فيلم "One More" على جائزة الأوسكار

2024 مؤلف: Malcolm Clapton | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 03:46

صنع المخرج توماس وينتربرغ فيلمًا عاطفيًا عن الكحول بدون أحكام أو قوالب نمطية.

في حفل توزيع جوائز الأوسكار 2021 ، فازت فئة "أفضل فيلم أجنبي" بالفيلم الدنماركي "وان مور". هذا ليس مفاجئًا ، لأن الكثيرين ممن شاهدوا الفيلم لاحظوا مستوى الإنتاج ومؤامرة غير عادية للغاية. في ترشيح المخرج ، خسر توماس وينتربرغ أمام كلوي تشاو ، التي صورت حفل "أرض البدو" المفضل.

حصل واحد آخر على كل من BAFTA و Cesar ، وخمس جوائز روبرت في الدنمارك ، وأربعة من أكاديمية السينما الأوروبية.

نخبرك لماذا يستحق عمل وينتربرغ كل الجوائز التي حصل عليها وبالتأكيد يستحق الاهتمام به.

مؤامرة غير متوقعة وأخلاقية

أربعة أصدقاء يعملون في مدرسة دنماركية. كل واحد منهم لديه مشاكل في الحياة: الشعور بالوحدة ، الإهمال في الأسرة ، قلة المتعة في عملهم. سيحتفل الأبطال يومًا ما بعيد ميلاد أحدهم الأربعين - نيكولاس (ماغنوس ميلانج). يخبر بطل اليوم أصدقاءه عن فرضية العالم فين سكيرديرود ، والتي تنص على أن الشخص يعاني من نقص الكحول في دمه طوال حياته. لذلك ، للحفاظ على مستوى سعادتك ، عليك أن تشرب كل يوم. يقرر الرجال تجربة واستهلاك جرعة صغيرة من الكحول يوميًا. وبسبب هذا ، تتغير حياة كل منهم.

إذا كنت لا تعرف شيئًا على الإطلاق عن الفيلم أو منشئه ، فقد يبدو في الدقائق الأولى أن الحبكة ستتبع أحد المخططين. أو سيتحول إلى دعاية نموذجية بأسلوب "الكحول شر" ويخبرنا كيف أن شرب الكحول يدمر حياة الشخصيات. أو سيتم بناؤه مثل كوميديا عادية مثل "خصوصيات الصيد الوطني" ، حيث تستند كل الفكاهة على تصرفات مخمور.

لكن الصورة التقطت بواسطة توماس وينتربيرج - سيد الدراما البشرية الحية ، الذي ابتكر "The Hunt" و "Triumph". يعرف هذا المؤلف تمامًا كيف لا يُظهر الصور النمطية ، بل يُظهر أشخاصًا حقيقيين بكل تعقيدات الشخصيات. لا عجب أنه يبني حبكة على حياة ليس واحدًا ، بل أربعة أبطال في آنٍ واحد. علاوة على ذلك ، فإن وينتربرغ هو الدنماركي ، وهو ممثل لواحدة من أكثر الدول شربًا في أوروبا ، وحتى أنه يعاني من المراهقين الدنماركيين الذين لا يزالون أبطالًا أوروبيين في الشرب من إدمان الكحول في سن المراهقة. لا عجب في أن العبارة "مرة أخرى" ستظهر في الشريط: "بلدنا كله يشرب كثيرا".

لا يتم استهلاك الكحول في الإطار فقط من قبل الشخصيات الرئيسية ، ولكن أيضًا من قبل طلابهم. وقليلون يجرؤون على إظهار ذلك بدون السلبيات. بالنسبة لطالب واحد ، الشرب يساعد في اجتياز الامتحان.

لا يدخل الفيلم في إدانة السكر أو تمجيده. المخرج بجرأة شديدة يجعل الكحول ليس مشكلة مستقلة ، بل مجرد عامل مساعد. Martin (Mads Mikkelsen) يساعده في التغلب على القيود الداخلية ، ليصبح أكثر حسماً ، مما يساعده في عمله. وفي حياته الشخصية كان يعاني من مشاكل كثيرة حتى دون أن يشرب. لكن تومي (توماس بو لارسن) يفقد نفسه تمامًا. يصبح شغفه بتدمير الذات أكثر وضوحًا.

بمجرد أن أسس وينتربرغ ، مع لارس فون ترير ، حركة دوجما 95 ، التي دعت إلى تصوير فيلم طبيعي قدر الإمكان والتخلي عن الشكل المعقد لصالح المحتوى. بالطبع ، فيلم "واحد تلو الآخر" لا يتوافق مع هذا المبدأ: تم عرض الفيلم بأناقة شديدة ، وفيه الكثير من الخيال. ومع ذلك ، احتفظ المخرج بقدرته على إظهار الحياة الواقعية والأحداث المعقولة. لذلك ، يريد كل من الأبطال أن يؤمن وعليك أن تقلق بشأن كل واحد منهم.

مزيج من الأنواع

من المزايا الرائعة لعمل المخرج الجديد سهولة العرض. في الماضي ، استخدم وينتربرغ الدراما المظلمة لبناء روايته. تعاونه السابق مع Mads Mikkelsen ، The Hunt ، أغرق حرفياً بطل الرواية في حالة اكتئاب.

الأمر الأكثر إثارة للدهشة هو أن حبكة فيلم "واحد أكثر في كل مرة" تشبه الكوميديا النموذجية ، التي كان من الممكن تصويرها إما في الولايات المتحدة أو في روسيا. يشرب الأبطال بحرارة ، ويبتكرون طرقًا بارعة لعدم الوقوع في العمل ، والاستمتاع والرقص.

لكن دقة الصورة هي أنها بذاتها مبنية مثل حفلة بها كحول. يتخلل الشعور بالاحتفال والنشوة تدريجياً ملاحظات الاكتئاب.

سرعان ما تتحول الحبكة إلى دراما شخصية. وهذا يسمح لك بالنظر إلى الشخصيات بشكل مختلف. علاوة على ذلك ، تمت إضافة لقطات تاريخية أيضًا إلى الصورة الفنية ، بما في ذلك تلك التي يظهر فيها بوريس يلتسين سلوكيات غريبة مألوفة للمشاهد الروسي.

مأساة الأبطال هي أن الكحول لا يعمل إلا كمهرب مؤقت من العالم. يسمح لك بالعودة إلى الأيام الخوالي ، حيث لم تكن هناك مشاكل مع الأسرة والصحة ويبدو أن كل شيء كان لا يزال أمامنا. ولكن بدلاً من التنفيس المتوقع والكشف عن الموارد الداخلية ، لا يتلقى الأصدقاء سوى الثمل.

أداء Mads Mikkelsen المذهل

في البداية ، يحكي الفيلم عن الأصدقاء الأربعة بالتساوي. لكن سرعان ما يتضح أن مارتن الذي يؤديه ميكلسن هو النجم الرئيسي في الصورة. هذا الممثل محبوب أيضًا من قبل دانماركي مشهور آخر - نيكولاس ويندينج ريفن.

الشيء هو أن Mads Mikkelsen تمكن بأي شكل من الأشكال من الحفاظ على شعور كامل بالاسترخاء ، كما لو كان يلعب بنفسه دائمًا. في الصورة الجديدة ، يبدو حديثه طبيعيًا قدر الإمكان (من الأفضل هنا تضمين الصوت الأصلي) ، وتتحدث النظرات المتأملة أحيانًا أكثر من المونولوجات الطويلة.

لقد تمكن من الشرب في الإطار بسرور يثير الشكوك: هل تم إعطاء الممثلين الدعائم ، وليس الكحول الحقيقي؟

حسنًا ، ربما تكون الرقصة الأخيرة للشخصية هي الشيء الوحيد الذي يمكن أن يقطع فرحة أداء كريستوفر والكن في فيديو Weapon Of Choice. المشهد اقتحم على الفور الميمات. هذا هو التنفيس ، حزين وساحر على حد سواء ، التي كان البطل ينتظرها.

تم ترشيح Thomas Winterberg لجائزة الأوسكار لأول مرة كمخرج. وهذا بالفعل اعتراف مهم بمخرج مسرحي جماهيري ، أعماله مفهومة ليس فقط في أوروبا. ومن المؤكد أن جائزة اللوحة "واحدة تلو الأخرى" ستفتح المزيد من الفرص للمؤلف الموهوب.

وهذا جيد جدا. بعد كل شيء ، فيلم وينتربرغ سوف يمس أي مشاهد ، حتى لو لم يكن على دراية بمشكلة إدمان الكحول. يبدو أبطال هذه القصة قريبين ومفهومين ، ويمكن للجميع فعليًا مواجهة الصعوبات التي يواجهونها. الشريط لا يسعى لإدانة أو تبرير أحد. إنه يساعد على التفكير فقط ، ويجعلك تشعر بالحزن قليلاً ، ولكن في نفس الوقت تضحك بحرارة.