10 حيل لصور مثالية

2024 مؤلف: Malcolm Clapton | [email protected]. آخر تعديل: 2023-12-17 03:46

هل تحب التقاط الصور؟ ثم هذه المقالة لك. ستجد هنا 10 تقنيات تصوير بسيطة من شأنها تحسين جودة صورك.

قال المصور الفرنسي الشهير هنري كارتييه بريسون: "يختفي الكثير من المصورين الأشياء باستمرار. وعندما يغادرون ، لا براعة ، ولا شيء في العالم سيجعلهم يعودون ". لكي لا تفوت "الأشياء التي تختفي" ، تحتاج إلى صقل مهاراتك. هذه بعض النصائح لمساعدتك.

قاعدة الأثلاث

تم اختراع هذه التقنية التركيبية في نهاية القرن الثامن عشر وكانت تستخدم في الأصل في الرسم.

قسّم الإطار بخطين أفقيين وخطين عموديين إلى تسعة مستطيلات (كما هو الحال في tic-tac-toe). سيتم تقسيم الإطار إلى أثلاث متساوية رأسيًا وأفقيًا. عند نقاط تقاطع الثلث ، يتم تشكيل نقاط خاصة - "عقد الانتباه". يجب أن تكون الأشياء الرئيسية للإطار موجودة في هذه النقاط.

وفقًا لقوانين الإدراك ، لا يمكن لأي شخص أن يلفت انتباهه إلى الصورة بأكملها في وقت واحد. عقدة الانتباه تلفت الأنظار وتجعل المشاهد يركز. لذلك ، فإن قاعدة الأثلاث لا تبسط التكوين فحسب ، بل تبسط أيضًا الإدراك.

تم تجهيز محددات المنظر في العديد من الكاميرات الحديثة بقاعدة شبكة الأثلاث. في هذه الحالة ، كل ما عليك فعله (على سبيل المثال ، في تصوير المناظر الطبيعية) هو التأكد من أن الأفق موازٍ لخط الشبكة الأفقي وأن الكائنات الرئيسية (الأشجار والجبل وما إلى ذلك) تقع عند تقاطع الثلثين.

قاعدة الأثلاث بسيطة ومتعددة الاستخدامات (حتى مناسبة للصور الشخصية). لكن لا تنجرف. هناك لقطات يطلب فيها الموضوع أن يكون في المركز ؛ وأحيانًا يكون من الأفضل وضعه على الحافة.

بناء التركيب هو أحد مكونات عملية التصوير. يجب التفكير فيه مسبقًا. ولكن إذا لم يكن هناك وقت أو أفكار ، فلا تتردد في استخدام قاعدة الأثلاث.

ابعاد متزنة

عادةً ما تبدو الصور جيدة في نسبة العرض إلى الارتفاع الأصلية (عادةً 2: 3 أو 4: 3). لكن النسبة البديلة يمكن أن يكون لها تأثير غير متوقع وتحسن الصورة بشكل كبير.

بدلاً من ترك التفكير في نسب العرض إلى الارتفاع واللعب مع المحصول للمعالجة اللاحقة ، من الأفضل إلقاء نظرة فاحصة على موضوع الصورة وتحديد النسبة المناسبة في مرحلة التصوير.

تسمح لك العديد من الكاميرات بضبط نسبة العرض إلى الارتفاع مباشرة في الكاميرا ، ولكن عند التصوير بصيغة RAW و JPEG في نفس الوقت ، سيكون لديك المصدر المطلوب اقتصاصه أثناء التحرير.

الميزة الرئيسية هي أنك سترى الصورة في نسبة العرض إلى الارتفاع المحددة وتحرك الكاميرا أو الموضوع لتحسين التكوين.

في الوقت نفسه ، لا يوصى بقص الصور بشكل تعسفي - عند القص ، من الأفضل أيضًا مراعاة نسبة عرض إلى ارتفاع معينة.

تدريجيًا ، ستتعلم معرفة نسبة العرض إلى الارتفاع التي تؤكد على التكوين بشكل أفضل.

بقعة القياس

القياس هو تقدير لسطوع الصورة بمقدار الضوء الداخل إلى الكاميرا. يسمح لك بعدم تعتيم أو إضاءة الصور. هناك ثلاثة أنواع من المعايرة: قياس المنتصف ومصفوفة وقياس البقعة.

باستخدام قياس البقعة ، يتم تحديد السطوع عادةً من مركز الإطار أو من نقطة التركيز النشطة. يتم استخدام قياس البقعة عندما يكون سطوع الهدف مختلفًا تمامًا عن سطوع الخلفية ، وكذلك عندما يكون هناك كائنات فاتحة جدًا أو مظلمة جدًا في الإطار.

عادةً ما يتم استخدام قياس البقعة للحصول على صور فوتوغرافية مع تعريض الهدف الرئيسي بشكل صحيح. يتم تجاهل سطوع الكائنات الأخرى.

كلما استخدمت القياس الموضعي ، ستفهم المزيد عن التعريض الضوئي.

توازن اللون الأبيض

إذا قمت بالتصوير بصيغة RAW ، فيمكن تعديل توازن اللون الأبيض لاحقًا.ولكن إذا كنت تريد استخدام صور JPEG على الفور ولا تزال تقوم بالتصوير في ضوء اصطناعي أو مختلط ، فمن الأفضل ضبط توازن اللون الأبيض يدويًا.

تعتمد الإعدادات المحددة على طراز الكاميرا. ولكن المبدأ هو نفسه.

قم بتصوير هدف محايد اللون (على سبيل المثال ، بطاقة رمادية) في الضوء الذي تخطط لتصوير الإطار الرئيسي فيه. اضبط الإطار الملتقط في الإعدادات كمرجع لتوازن اللون الأبيض. سيسمح لك المرجع المحايد بتصحيح اللقطات اللاحقة وجعل الألوان في الإطار طبيعية.

يمكنك أيضًا استخدام توازن اللون الأبيض الخاص بك لإبراز درجات الألوان في صورتك. استخدم التقنية الموضحة أعلاه ، ولكن يجب ألا يكون المعيار عديم اللون ، بل ملونًا. على سبيل المثال ، الأزرق البارد. سيعطي الإطار صبغة صفراء دافئة - فقط ما تحتاجه لإطلاق ضباب الفجر.

فلاش

يخشى الكثير من الناس استخدام الفلاش ، سواء كان مدمجًا أو خارجيًا. ولكن بمجرد "تكوين صداقات" معها ، ستزيد جودة صورك بشكل ملحوظ.

غالبًا ما يتم السخرية من الفلاش المرتد المدمج في الكاميرا. الفلاش الخارجي هو الأفضل حقًا. ولكن يمكن أيضًا استخدام المدمج في إضافة بريق للعيون أو إبراز الظلال.

الفلاش سهل الاستخدام. هناك مجموعة متنوعة من وحدات الفلاش الخارجية التي تعمل مع نظام القياس المدمج في الكاميرا وتنتج تعريض ضوئي متوازن.

بمجرد أن تبدأ في استخدام الفلاش ، ستسعد قريبًا بالتلاعب به وتجربة التحكم اليدوي. يعد الفلاش أداة رائعة للتصوير اليومي ، وليس فقط للمناسبات الخاصة. فلتجربه فقط!

عمق الميدان

هذا هو نطاق المسافات الذي تظهر فيه الأهداف في الإطار على أنها حادة. هذه إحدى المعلمات الرئيسية للتصوير الفوتوغرافي ، والتي ، من بين أشياء أخرى ، يمكن أن تسبب صورًا ضبابية.

تؤدي الفتحة العريضة (f / 2.8) إلى عمق مجال ضحل. على العكس من ذلك ، فإن الفتحة الأصغر (مثل f / 16) تزيد من مجال التركيز.

يمكنك أيضًا التحكم في عمق المجال باستخدام الطول البؤري والمسافة إلى الهدف. كلما اقتربنا من الهدف الذي تلتقطه ، أو كلما طالت مدة استخدامك للعدسة ذات البعد البؤري الأطول ، كلما كان عمق المجال ضحلًا - لن يكون التركيز البؤري سوى شريط ضيق من الصورة. والعكس صحيح.

لذلك ، عند اختيار عدسة للتصوير ، فكر في كيفية تأثيرها على عمق المجال. اضبط الفتحة و / أو المسافة إلى الهدف حسب الحاجة.

المسافة البؤرية

مفهوم آخر مرتبط بعمق المجال هو مسافة التركيز البؤري. ربما تكون قد رأيت مناظر طبيعية حيث تكون الخلفية والمقدمة حادة بشكل متساوٍ. لتحقيق ذلك في صورك ، يجب أن تتعلم كيفية استخدام المسافة البؤرية.

مسافة التركيز البؤري هي المسافة إلى الحافة الأمامية لمجال التركيز عندما تكون العدسة مركزة على اللانهاية.

بعبارات بسيطة ، إنه نفس عمق المجال ، ولكن عند التركيز على اللانهاية. مثل عمق المجال ، تعتمد المسافة البؤرية على البعد البؤري للعدسة وفتحة العدسة. كلما كانت الفتحة أصغر والبعد البؤري للموضوع ، كان أقصر.

هناك تطبيقات يمكن أن تساعدك في تحديد مسافة التركيز البؤري وعمق المجال. سيخبرونك بالبعد البؤري المثالي والمسافة إلى الهدف وفتحة العدسة.

إذا لم يكن لديك هاتف ذكي في متناول يدك ، فيمكنك تقدير الطول البؤري المطلوب من خلال التركيز على حوالي ثلث المسافة إلى المشهد ، والتي من المفترض أن تكون حادة. يضمن ذلك أن تكون المقدمة والخلفية حادة قدر الإمكان ، ويتجنب إهدار مجال التركيز بالتركيز على الأشياء البعيدة.

HDR طبيعي

لقد صادف الكثيرون لقطات حيث توجد سماء زرقاء جميلة ومقدمة مظلمة ، أو حيث توجد مقدمة رائعة ، واندمجت السماء في بقعة بيضاء.يُنصح عادةً بالمقالات المتعلقة بالتصوير الفوتوغرافي في هذه الحالة باستخدام مرشحات ND ، والتي تقلل كمية الضوء التي تصل إلى الكاميرا. لكن في عصر التصوير الرقمي ، هناك طريقة بديلة.

خذ لقطتين أو ثلاث من نفس النقطة ، ولكن مع درجات تعريض مختلفة. ثم اجمعهم. سوف تحصل على نطاق أوسع من السطوع.

غالبًا ما ترتبط هذه التقنية ، المعروفة باسم التصوير الفوتوغرافي بتقنية HDR ، بالصور التي تحتوي على الكثير من الهالات (هالات غير طبيعية حول الأشياء) ، بدون ألوان سوداء أو بيضاء ، وألوان نابضة بالحياة.

لكن لقطات HDR يمكن أن تكون أكثر حساسية.

على سبيل المثال ، التقط سلسلة من صورتين أو ثلاث صور بفرق تعريض يبلغ 1-3EV. قد يكون هذا كافيًا لإنشاء صورة ممزوجة حيث توجد التفاصيل في كل من الإبرازات والظلال.

يمكنك دمج الإطارات في أي محرر صور يدعم وظيفة الطبقات. اجمع اللقطات واضبط شفافية المناطق المرغوبة. في الوقت نفسه ، لا تحاول أن تصنع نفس السطوع في كل مكان ، العب بالدرجات اللونية النصفية والظلال والضوء.

الأشكال الهندسية

عندما استخدم المصورون الكاميرات التي تعكس وتنعكس رأسًا على عقب ، طوروا إحساسًا بالتكوين. لقد رأوا مجموعة مرتبة من الأشكال ، وليس مجرد أشياء يمكن التعرف عليها.

حاول أن ترى الأشكال الهندسية في محيطك. سيسمح لك ذلك بتحسين التكوين. من التمارين الرائعة في هذه الحالة التصوير الفوتوغرافي للمدينة والظل ، ولكن الصور الشخصية والصور الثابتة جيدة أيضًا.

التصوير بالأبيض والأسود

يقوم العديد من المصورين بتحويل الصور الملونة إلى الأبيض والأسود بعد التصوير. لكن من الأفضل التصوير على الفور بلون واحد ، والتفكير في الصورة بالأبيض والأسود مسبقًا.

للقيام بذلك ، يمكنك تكوين الكاميرا بحيث يتم حفظ الصور بتنسيق JPEG و RAW في نفس الوقت. ثم اختر نمط أحادي اللون أو وضع محاكاة فيلم b / w.

وبالتالي ، سيتم حفظ الصور الملونة بتنسيق RAW. سيسمح لك ذلك بالعمل معهم بعد التصوير. سواء كنت تستخدم كاميرا DSLR في المنظر المباشر ، مضغوطة أو بدون مرآة ، ستتمكن من رؤية المشهد باللونين الأبيض والأسود على الشاشة قبل التقاط الصورة.

يلتقط أي مصور يأكل خبزه لسبب وجيه عشرات الآلاف من الصور المثيرة للاشمئزاز. أنسل آدامز

ستساعدك تقنيات الصور الموصوفة على تحسين جودة صورك. إنها مفيدة بشكل خاص للمبتدئين. لا تخافوا من المحاولة ، لأنه مع الممارسة يأتي الفهم.